高瑋圻的綜合生活頻道

《美女與野獸》(Beauty and the Beast)是一部看了會讓人開心的電影。一部份的原因大概是因為童年的回憶，畢竟1991年出品的那部同名動畫長片已經是經典，也是傳奇，在奧斯卡還沒有最佳動畫長片獎的年代，它是第一部獲得最佳影片獎提名的五部電影之一。如今，距離動畫長片問世二十六年之後，由真人演出的電影版終於問世，很大部分的原因是因為電腦動畫的發展已經達到了某一個檔次。過去電腦動畫技術還沒有今日成熟的時候，許多的魔幻般的童話故事透過動畫呈現，才得以滿足了觀眾的幻想，如今技術已經可以讓人真假難分，真人搭配動畫已經可以毫無破綻，因此《美女與野獸》真人版問世可以說是時代的驅使，也可以說它是在等待技術成熟的這一天。 《美女與野獸》最令人讚嘆的就是美術設計，還有令人嘆為觀止的特效場面，光看這個就值回票價，至於音樂一定是好聽，接下來演員是否稱職，導演的場面調度反而是比較其次的部分。 艾瑪‧華森(Emma Watson)飾演貝兒算是稱職，看得出來他確實有努力想要把這個角色演好。不過身為觀眾的我們似乎忘不掉他在《哈利波特》系列電影當中的角色妙麗。妙麗這個角色艾瑪‧華森從小演到成年，實在讓人太印象深刻了。我在電影的前三分之一，都認為自己看的貝兒是妙麗，妙麗扮演著成千上萬的女孩兒，還有少數的男孩兒想要成為的公主，連喜歡閱讀的這件事情都讓人覺得這就是妙麗的好習慣阿!這不見得完全是演員的錯，有可能是觀眾根深蒂固的印象所產生的幻覺。隨著劇情持續的發展，或許是其他的角色持續發光轉移了觀眾的注意力，才讓人不去想「妙麗」這件事。 我喜歡這部電影意圖、清楚明白的偷渡同志情慾與感情。飾演樂福的喬許‧蓋德(Josh Gad)是反派加斯頓的僕人，在電影裡雖沒有明確說愛，僕人對加斯頓的付出卻超出了身為僕人所付出的，酒館裡樂福對加斯頓的崇拜高歌，介於友情與情人間曖昧打鬧與小動作，都讓人有無比的遐想，之後加斯頓利用樂福對他的愛為所欲為，寫實萬分，試問有多少男同性戀者在成長與尋找愛情的路上吃過異性戀者的虧，又被人以愛威脅，以愛利誘做出自己不願意做的事情呢?真正善良的人會得到最珍貴的寶物，在這部電影裡王子從野獸變回人類，公主找到了真愛，樂天而願意為愛犧牲的男同性戀者樂福也可以有令人羨慕的完美未來。 電影的最後，在城堡裡的物件一樣一樣的變回人形，擺脫了詛咒，一位一位的大

《變裝皇后萬萬歲 》 (Viva) 是愛爾蘭導演派迪‧布里納希 (Paddy Breathnach) 在古巴拍攝的電影，然後代表愛爾蘭角逐第 88 屆奧斯卡最佳外語片。一位白人導演在共產主義的國家，以當地的演員拍攝了一部以男同性戀者、同性賣淫，還有變裝皇后為題材的電影是相當令人耐人尋味的。古巴的同性戀者在卡斯楚女兒瑪瑞拉•卡斯楚（ Mariela Castro) 的努力推動之下，同性戀者的處境已經有長足的進步，尤其當同性戀者走過了 1960 到 1970 年代間被政府帶頭迫害的那段歲月，現在沒有刑事上的逞罰，但是顯然革命還是沒有成功。我心想，如果這部電影是古巴人導演，並且能夠代表古巴角逐奧斯卡最佳外語片，是不是更值得讓人歡呼 ! 荷蘇 以男兒身替住家附近的婆婆媽媽們整理頭髮，真髮假髮他都處理得來，很受到他們的歡迎，他在替一群變裝皇后整理頭髮的時候，看著台上的藝人動人充滿爆發力的表演，看得入神，他想變得跟他們一樣，穿漂亮的衣服，畫上漂亮的妝；荷蘇獲得了第一次上台的機會，被嫌到臭頭，第二次好多了，卻在深情投入表演之際竟有人狠狠的朝他臉上打了一拳；荷蘇三歲之後，沒有見過的老爸突然出現，幾乎沒有照顧他長大成人的一位老人，卻突然成為家中的一家之主。 荷蘇老爸過去是成功的拳擊手，應該可以有一個光明的未來，可是機會稍縱即逝，一沒有把握便失去了。蘇荷的老爸看著另一位年輕人，他強壯的身體與滿腔的熱血，彷彿看見過去的自己。拳擊所展現的力量是來自肌肉的，來自於青春的身體，對比荷蘇的陰柔，還有荷蘇的職業，荷蘇老爸是充滿鄙視的，荷蘇老爸所鄙視的那一切陰柔面，無論是看得到的男扮女裝登台表演，又或者是不知情的男同性戀者之間的援助交際，卻是這段時間可以拯救他們生活的唯一出路。 《變裝皇后萬萬歲 》沒有浪漫的愛情故事，多得是想自在作自己卻與家人、社會與環境所產生的衝突，衝突的化解是需要彼此的了解與包容才得以成功。一個普遍貧窮的社會，意氣風發的年輕人總想到外地看看闖闖，夢想著更好的未來，然而現實始終阻饒著他們，當年華老去，什麼都沒有回到故鄉，夢想是這樣摧殘人的，荷蘇試著體會了父親的感受，接受了失敗的老爸，終於荷蘇的老爸接受了擁抱夢想的荷蘇。 《變裝皇后萬萬歲 》是動人的，不只是變裝皇后的表演，還有父子之間的衝突與和解。我喜歡飾演荷蘇的艾克特‧梅迪

鍾孟宏是一位擁有自身獨特創作印記的一位電影工作者。 記得第一次看他電影的時候，還以為他找了一位名叫中島長雄的日本攝影師助陣，而後才後知後覺發現原來中島長雄就是鍾孟宏自己。長久以來，他在自己導演的電影作品當中，身兼導演、編劇，還有攝影師，是多才多藝，也是為了維護自身作品有其獨特作者風格的一種手段。我超愛他執導的電影《第四張畫》，然而多年來也不願意重看，因為這部電影對我而言過於殘酷，這個殘酷與血腥無關，而是一種精神上的壓力，還有不捨電影中中國新娘與孩子的遭遇。好在，這一次《一帆風順》平易近人些，也是有 High Tension( 高度緊張 ) 的時刻，讓人大呼過癮，某些光影讓我想到昆汀‧塔倫提諾。 鍾孟宏 執導的台灣電影《一路順風》，找來了許久不見的香港演員，過去也作過導演的許冠文擔綱主角，飾演一位為了生活離開出生地，在台灣開計程車香港人。在台灣落了地，卻不見得生了根，他的生活都在計程車上，與老婆小孩的關係是疏離的，擺脫不了的口音，大概也被其他台灣人覺得奇怪，或是有趣，住了許久，還是讓人有種局外人的感覺。 這部電影當中幾乎沒有女角，林美秀飾演的許冠文太太只出現了幾秒。男人們在沒有女人的這些地方，創造了近年來台灣電影少有的男演員集體演技的大爆發。四位男主角，許冠文、戴立忍、納豆、庹宗華所出現的場景都是工作的地方，女性的消失代表他們的工作某種程度上是危險的 ( 開車、販毒、運毒 ) ；另一方面，他們所工作的地方式可以適時展示自己意志的地方，在這個時候是不用被太太、女朋友，還有媽媽管，意志上是自由的。然而，意志上的自由時常也伴隨著危險。因此，當這些男人試著想要打破常規的時候，他們便無法預知那無法預知的未來會把他們帶到哪裡去。 戴立忍所飾演的毒販，準備搭機到泰國出差的時候，吳中天所飾演的手下兼司機突如其來的對他說了一句「一路順風」，戴愣住。這一句平常不曾說過的話，像是一個命運的樞紐，使得他在泰國出差的行程處處喋血，冒著生命危險終於回到台灣，因而懷疑自己身邊有內鬼。 庹宗華也是一位毒販，與戴立忍的關係像是大盤商與進口商之間的關係，他帶著手下以廢棄遊樂園作為潛伏的基地，那也是一個只有男人的場所。他似乎有潔癖，有一張很長的綠色沙發，沙發上的塑膠模十多年來都沒有拆開，戴跟庹訴說在泰國的一切經歷，接著兩人對沙發上的塑膠模該

佩卓 ‧ 阿莫多瓦(Pedro Almodovar) 執導的《沈默茱麗葉》 (Julieta) 是一部非常好看的電影，甚至將這部電影與他過去的經典作品相提並論。阿莫多瓦的上一部作品是 2013 年的《飛常性奮！》 (I'm So Excited!) ，是一部讓我難受的喜劇，笑點也不好笑，唯一讓我有好感的大概就是三位飛行員在機艙熱舞的戲吧。《沈默茱麗葉》的出現，讓我喜出望外，過去我最喜歡的導演回來了，堪稱大師回歸。 《沈默茱麗葉》改編自得過諾貝爾文學獎的加拿大女作家艾麗斯‧孟若 (Alice Munro) 的三篇短篇小說。電影的一開始，茱麗葉與男友即將搬離巴塞隆納，前往葡萄牙居住，原本幸福、自信的茱麗葉境在轉角遇見了女兒少年時期的友人，突然間想起過去的往事，掉入深層的憂鬱當中，她揮別了男友，拿起了紙筆寫下只給女兒看的文字，從年輕時與丈夫在火車上邂逅開始，開始細數自己的經歷，還有心路歷程。 年輕版的茱麗葉由艾卓安娜‧烏加特 (Adriana Ugarte) 飾演，金色刺蝟般假髮看起來美極了。茱麗葉與丈夫 Xoan 在火車上結識嚴格說來不是一見鍾情，比較像是尋求陌生人的諒解與慰藉。在之前，茱麗葉坐在火車上遇見了一位老人，老人向她攀談，她覺得不舒服便離開座位，接著與丈夫相識，望向窗外看見了追火車的麋鹿，這畫面美麗至極，飄著雪的白色大地，還有急駛的火車，麋鹿的大角都像是非寫實的畫面，象徵著美好夢幻卻又帶著危險的意涵；接著火車緊急塞車，因為撞到了某個東西，幾個男人急忙下車，茱麗葉發現火車撞上的老人曾跟自己攀談，原來老人不是求歡，而是求救，茱麗葉感到非常的內疚，自己原本有機會可以拉老人一把，卻從頭到尾沒有查覺任何的異狀。 愧疚自責的茱麗葉與 Xoan 在火車上發生關係，茱麗葉懷孕到 Xoan 家找他，碰見了在家裡幫傭的瑪莉安；茱麗葉與已婚男人廝混的自責在 Xoan 的植物人太太離世之後被解放了，然而持續在家幫傭的瑪莉安卻像是幽魂一樣的存在，提醒著自己的過往。瑪莉安不是這個家的一份子，家中大大小小的秘密卻都盡入她的眼，好像任何人的任何秘密都逃不過她的眼睛，瑪莉安自以為正義的陳述事實，成為這部電影急轉直下的重要關鍵。 這部電影中的兩位男演員值得一提。飾演守在熟女茱莉葉身邊痴情男友的達羅‧關迪尼堤(Dario Gr