高瑋圻的綜合生活頻道

約翰 ‧ 漢柏(John Hamburg) 執導的美國電影《惱爸偏頭痛》 (Why Him?) 是去年底 (2016 年 ) 聖誕節連假前在美國上映，是一部應景的家庭喜劇。接著沒有幾天在台灣上映，上映了一個月之後，適逢華人過農曆年，也是連假，看到這一部電影，有種東西方連通一氣的感覺。聖誕節對西方人而言，是一家人聚集在一起，一同享受家庭時光的時候；農曆新年對華人而言，也是與家人團圓的日子，許多人可能一整年都沒有機會返家，只能趁著這段期間與許久沒有見面的親友見面、敘舊了。但是卻不是每一個親戚朋友都聊得來，在這段被迫要與其他其實不太熟悉的朋友聚集在一起，有些人不對盤，就算只是吃一頓飯都叫人難以忍受。 《惱爸偏頭痛》主要是講述聖誕節即將到來，老爸奈特帶著妻子，還有正值青春期的兒子前往史丹佛大學探望女兒史蒂芬妮，沒有想到卻碰上了他人生最大的夢魘，因為他的女兒交了一個他怎麼看都不順眼的男朋友，這樣魯莽又顯得怪異、不正經的男人怎麼可以跟自己的女兒共度一生呢 ? 有句話說：「女兒是爸爸上輩子的情人」這句話說明了一位父親對自己女兒是何等的疼愛與憐惜。但是身為爸爸，對女兒挑選伴侶的眼光通常不太以為然，換句話說，對自己外來的女婿總是看不順眼，總是認為這個傢伙一點都配不上自己的女兒。身為父母對於自己子女，尤其是對女兒，一直都有性上面的潔癖，在他們的腦子裡，即使女兒長得多大，在結婚之前都是小女孩，而小女孩是不能有性行為的。 這一部電影當中，我們可以看到因為時代的不同，人也因為時代的不同而有不同的價值觀。對於許多父執輩的人而言，用自己的雙手打拼是一件正常的事情，穿著要得體，態度要謙和，然而時代的進步，我們開始看到有些人用網路、虛擬的物品、金錢、藝術品，又或者是智慧，乃至於價值觀來賺錢，穿著也不受拘束，這新時代有許多東西都不是過去的人可以想像的。這一部電影的衝突點與戲劇性一方面建立在父母親，尤其是父親的潔癖上，另一方面則是兩代價值觀上的差異。 飾演電子新貴萊德的詹姆斯‧法蘭科 (James Franco) 在這部電影裡展現精實的身材，身上每一個刺青是生命歷程中的珍貴印記。對許多人而言，尤其是老一輩的人，刺青有負面的涵意，而在萊德身上反倒成為一種美好的記憶。我非常喜歡的演員布萊恩‧克雷斯頓 (Bryan Cranston) 飾演老爸奈特，我從影集《絕命

看完《樂來越愛你》 (La La Land) 之後，越來越相信達米恩‧查澤雷 (Damien Chazelle) 是ㄧ位天才導演。他在他前作《進擊的鼓手》 (Whiplash) 完成的時候也才 29 歲，完成這一部《樂來越愛你》也不過 31 歲而已。這兩部電影水準都高，雖然音樂在這兩部電影當中都占有非常重要的位置，然而卻是完全不同的電影，在這樣的情況之下，很難不讓人期待他接下來的計畫，以及未來的電影作品。 電影《樂來越愛你》將夢想與愛情相結合，創造了一場又一場跟音樂跟夢想，還有戲劇、電影的盛宴。電影的一開始，還沒有看到男女主角，就讓觀眾看到一場發生在高速公路上的歌舞場面。因為塞車而還被塞在高速公路上的人們一一下車，隨著音樂起舞。音樂持續，音樂隨著不同樂器組合產生變奏，在原本的音樂架構之下產生另一個風格。導演讓攝影機一鏡到底，這場開場戲顯得更加流暢好看。這場戲跟這部電影的故事主線沒有太大的關係，最大的關連大概就是帶出了男女主角不是太愉快的初次照面，但是這場開場戲卻展現了洛杉磯這個城市的人們都懷抱的夢想，還充滿著無法抑制的熱情，就算塞車塞到天荒地老也是ㄧ樣。 女主角艾瑪‧史東 (Emma Stone) 飾演一位懷抱明星夢的演員蜜亞，在片場裡的咖啡店打工，然後參加各項試演會以爭取演出的機會。男主角雷恩‧葛斯林 (Ryan Gosling) 則是飾演一位古典爵士鋼琴樂手賽巴斯汀，卻無人欣賞，只好在西餐廳裡彈琴給客人聽。這兩位追求夢想的人聚在一起，然而在追求夢想的過程當中總是有許多的苦難，蜜亞永遠差上臨門一腳，而賽巴斯汀所堅持的古典爵士樂沒有人理解，在西餐廳裡只能彈彈大家聽得懂的聖誕歌曲，當他偷偷的彈起自己所追求的音樂與信仰時，被西餐廳解僱，當下只有蜜亞能夠欣賞，可是被辭退的賽巴斯汀急著離開，留下了錯愕的蜜亞。 兩位落難的藝術家不知是不是命中注定還是巧合，又在另一個場合見到了面。一開始，賽巴斯汀與蜜亞互相奚落，卻也慢慢的相互了解，兩人開始在山丘上起舞。兩人突如其來的起舞畫面，或許有些觀眾不喜歡，認為沒有人會這樣突然的跳起舞來。這其實這是兩人感情昇華的一種表現，從敵視，到試著接近，到互相的信任，雖是意識的，或許可以說是夢境的，然而在導演的手上卻成為了現實中可能發生的，畢竟我們對人的好惡是會改變的，改變的瞬間也不是能夠計算或者是用理智

紀錄片導演周浩所執導的《大同》是一部好看得不得了的紀錄片。一部讓人無法評斷是非對錯，逼迫觀眾思考事情的一體兩面；另一方面，又讓人體現了在中國政壇上的無常(又或者有著一般人無法見證到風險)。 紀錄片的片名叫做《大同》，指得是位於中國山西省的大同市。大同市是千年古城，過去曾經是北魏的首都，在歷史上是中國北方有影響力的城市之一。《大同》的英文片名直譯回中文是「中國市長」，在這部紀錄片所紀錄的一切，我們似乎又能夠將「中國市長」引申、解釋為「中國式的政治」。我不禁思考，在民主國家成長的觀眾對政治尚有不了解，看不清楚全貌之處，然而由共產黨統治下的中國，背後的政治運作更不是我們能夠想像的。 這部紀錄片當中的主人翁是大同市的市長耿彥波。從這部紀錄片中看來，耿彥波勤政，每天早上六點出門，晚上十點回家，妻子時常受不了，跑到辦公室找人。耿彥波為了回復大同市過去的榮光，積極的搬遷民宅，無論合法的房舍或者是非法違建的，一律拆除，然後開始興建一座座新的「古城牆」。看到這裡，我不免疑惑，新建築這些城牆還是古蹟嗎?還能夠被稱之為古城牆嗎? 被拆除掉房子的人，合法的房舍的屋主政府幫忙安置，非法違建的，沒有正式官方房契地契的，政府愛莫能助。耿彥波市長為了想在任期之內，為大同市做些事情，急忙的衝，會議中特別注要有多少戶人家還沒有搬遷，又明令要官員在期限內處理好。被遷移區域的居民願意搬家的搬，不願意搬家的釘子戶，連出家門的路都沒有了，還有被城管揍的呢!而這些人漸漸的消失在鏡頭之外，就像這些人也同時消失在這些官員的眼前一樣，眼不見為淨。 在這部紀錄片當中，有幾個意象值得提一下。紀錄片的前幾十分鐘，拆遷的片段時常拍攝到狗，無論是工人拆遷民眾的屋舍當下，或者是警察、城管與民眾之間的對立場合，狗渾身髒的走、逃，乃或睡在瓦礫堆上，都像極了無家可歸民眾的悲慘狀態。再來，耿彥波在政治上的強勢，宛如平地而起的高大古城牆，一切都這般美好而永恆嗎?耿彥波在市長的第一個任期結束之後，在選舉中獲勝，一人參選，在少數擁有投票權的委員選舉之下，拿下了百分之百的票數，但是耿彥波卻在沒有預料的情況之下被調離現職；耿彥坡在被調職之後，留在大同市三十億美元的債務。 這部紀錄片的美好在於紀錄者與被紀錄者維持著一個「近，又不會太近」的距離，連耿彥波在被調職前都好奇這部紀錄片紀錄了他什麼。被逼迫搬遷民眾

馬來西亞電影《輝煌年代》(Ola Bola)是一部被台灣觀眾忽略的電影，也是一部被第53屆金馬獎評審低估的ㄧ部電影。1970年代，馬來西亞的足球國家隊是亞洲強隊，1972年曾經打入慕尼黑奧運；1976年，沒有打入奧運足球的會內賽，這一部電影就是描述馬來西亞足球國家隊歷經了1976年的失敗之後，持續努力不懈的繼續爭取1980年莫斯科奧運參賽權的故事。 馬來西亞是一個由許多不同民族所組成的國家，在這個國家裡光是華語，就有人說閩南語、粵語、潮州話、北京話等等，更不要說馬來人的馬來語，或者是印度人所使用的泰米爾語，而這些不同民族的人以馬來語或是英語來溝通。在這部電影裡，飾演隊長周國強的朱俊丞(J.C. Chee)是華人，他是國家足球隊的隊長，他與想要成為體育廣播播報員的馬來人拉曼是好友，兩個人無話不談，當國家隊的新任的白人教練出現時，身為隊長的周國強不能認同新教練的膚色與領導方式，周國強說教練跟我們不一樣，拉曼開導他，指著自己的皮膚跟周國強的皮膚，說我們的膚色也不一樣，可是我們還是好朋友阿!周國強反駁說：「我們都是吃椰漿飯長大的。」意思是馬來人跟華人雖然膚色不一樣，但是吃的是一樣的東西，兩個人彼此的生活環境是一樣的。兩個講的不同語言的種族，能夠共同合作是需要時間的，彼此異中求同才是，教練與周國強雖然想法不同，所幸目標一致，讓團隊能夠繼續往前走。 這一部運動電影的中心就是夢想。對於世界上的每一位運動員而言，奧運是體育運動競技的最高殿堂，而想要成為體育廣播播報員的的拉曼也是一個懷抱夢想的人。但是懷抱夢想的人通常是孤獨的，在未能成功之前，被稀落、被嘲笑、被漫罵、被忽視，似乎都是常常會遇到的事情。周國強所身處的華人家庭重男輕女，女性的家族成員通常要被犧牲，以換得男人在社會上的成功。周國強的母親為周國強補身，周國強沒有在第一時間喝下，年紀較小妹妹說哥哥不喝，那她要喝，周國強母親以閩南話說：「女孩子喝什麼!」更別提另一位年紀較大的妹妹為了哥哥而犧牲學業，即便科科都是優等。這樣的犧牲或許對球員的家人而言，很多時候是難受的，為了國家而踢球，沒有實質的回饋，家中經濟重擔落到了家中其他成員的身上，但是當這些球員為國家爭取榮耀的時候，家人卻也同樣的感受到榮耀與喜悅。 這一部電影有很多時刻都很美麗，決勝球賽休息室內的分裂，咆哮與最後的和解，精彩且一氣呵成。另一場戲，當隊長與球