高瑋圻的綜合生活頻道

《藍宇》(Lan Yu）是2001年出品的華語電影，由關錦鵬執導，胡軍、劉燁主演。這不是中國片，因為影片涉及北京風雲事變(後來引爆天安門事件)，未獲得中國政府的攝製電影片許可證，因此無法在北京拍攝。可是故事的背景發生在北京，只好選擇偷拍。據說張國榮建議關錦鵬不要拍這部片，以免妨礙關錦鵬到中國發展，還提議了自己的歌，還有當時在北京同志圈非常風行的歌曲《月亮代表我的心》做主題曲。關錦鵬以黃品源的《你怎麼捨得我難過》作為這部電影的主題曲。 拍攝不順利的同時，後製到最後完成根本諜匪片。製作人張永寧要把底片送出國沖洗，因為中國不能做，是禁片。以下是摘自維基百科文字：「因為怕露餡，電影後期膠片沖洗不敢在國內做，於是由擁有英國護照的製片人張永寧背著膠片跑到泰國曼谷沖洗。據張永寧描述，當時是「前面背一個包，後面背一個包，兩個肩膀一個肩膀背一個包，然後兩個手再拖兩箱，就一本一本自己帶出去，硬是將十幾萬尺的膠片一本一本全帶到泰國去沖洗……去了七趟，晚上走，第二天回來，東西一放下就回來。」這部電影的完成度極高，在一個危險的情況下完成，更彌足珍貴。去年(2022)是《藍宇》上映20週年，以4K數位修復版上映。 本故事改編自網路小說《北京故事》，內容主要是描述一位28歲的北京高幹陳漢東與藍宇的分分合合纏綿斐撤的愛情故事。陳漢東看起來一點都不像男同志，一種有錢公子哥，藍宇更是一位涉世未生大學生的樣子。兩人在翰東手下劉徵的介紹之下而搭在一起。其實原本藍宇不是要介紹給翰東，而是要介紹另一個人，反倒被翰東捷足先登。翰東很顯然不是第一次與年輕男人發生關係，而是一種樂在其中，藏在異性戀外表下的男同志(抑或是雙性戀)，反倒藍宇是處男，為了錢而接案子，沒想到一試愛上。 在性愛場面上，我覺得不夠大膽，在大膽跟含蓄之間拉拔，我喜歡他們第一次發生關係，翰東從浴室出場的那場戲，我喜歡那種感覺，沒有人先穿衣服，沒有人先行離去，靠在一起說話，然後學接吻，很好看的一場戲。 在那個時候的男同性戀都要選擇進入婚姻。影片進行到他與飾演俄語翻譯林靜萍( 蘇瑾飾演)邂逅，接著婚禮的戲。婚禮戲拍得很好，流暢自然，還展現了林靜萍的性格。在那個年代，活得像林靜萍這樣不容易。強勢與控制的情況，碰上大男人，爭吵勢必會產生。林靜萍結婚那天要翰東耳環，翰東自己也想回去拿耳環，或許想要逃離吵雜的環境以及有控制狂的太太。林靜怡一面指揮全場，巴結婆婆...

法國電影《再見小媽》(The Midwife)最吸引我的是兩大影后的同場飆戲。一位是凱薩琳‧丹妮芙(Catherine Deneuve)，她1964年以《秋水伊人》(Les Parapluies de Cherbourg)成名，一直到現在年過七十，依舊幾乎年年推出新片。另一位是凱特琳‧芙蘿(Catherine Frot)。我對凱特琳‧芙蘿認識較晚，先看了她獲得凱薩獎最佳女主角的《巴黎走音天后》(Marguerite)，才是這去找她的其他作品來看。《再見小媽》確實沒有令人失望，兩位女主角的對手戲真的好看的不得了。不過卻也讓人感嘆，在美國、法國，乃至於歐洲影壇，可以看到女性演員從年輕演到老，一直到六七十歲還在演電影，完全不在乎自己的老態在銀幕上被世人觀看，反觀華語女演員，太多美麗與演技兼具的女演員已經不拍片了，更不用說年年都有新作面世了。這當然與女演員們意願有關，然而社會環境與影視文化或許才是主要原因。  電影的一開始，凱特琳‧芙蘿飾演助產士克萊兒為小孩接生，在既危險又動人的時刻替準媽媽們接生小孩，下班之後，在天空泛魚肚白之際騎著腳踏車回家；有一天，克萊兒接收到了一通在答錄機裡留下聲音訊息，是克萊兒父親生前的最後一位情婦碧翠絲所留下的，碧翠絲希望與克萊兒見上一面，克萊兒卻不知如何回應。  克萊兒的拘謹也許來自於她的不快樂，她的不快樂也許來自於工作，也許也來自於對自己生活快樂的節制，也許父親情婦碧翠絲的回憶/記憶使然。克萊兒在電影當中，對鄰居男子傾訴，說自己與親生母親疏離，但是跟碧翠絲有過很美好的時光，然而在碧翠絲離開之後，克萊兒的父親因為承受不住而自殺身亡，因此克萊兒覺得享樂、放縱慾望不是一件好事。  有兩場戲非常好看，兩位影后都拿出看家本領的感覺，讓人看得過癮非常。克萊兒終於鼓起勇氣與碧翠絲聯絡，碧翠絲看到克萊兒之後表現一如往常，克萊兒心中鬱悶，有話不知道該怎麼說，想得到答案卻連問題都還不知道怎麼問。另一場在餐廳的戲，碧翠絲走進餐廳，熱情地與店主打招呼，然後點餐與點佐餐的酒，克萊兒什麼都不點，不想與碧翠絲熱絡，卻還是赴約；碧翠絲餐點到了之後，拿起刀叉大快朵頤，碧翠絲問起克萊兒父親的近況，克萊兒懷著滿懷的怒氣，告知了碧翠絲父親的死訊，碧翠絲激動落淚，推開餐桌上的餐點，開始激動哭泣。克萊兒確實心狠，她無法理解與父親相愛的...

《骨妹》(Sisterhood)是女導演徐欣羨執導的第一部劇情長片。徐欣羨這位女導演，1988年在澳門出生，在台灣世新大學學習怎麼拍攝電影，然後再到香港演藝學院攻讀導演碩士課程。身為一位土生土長的澳門人，影視市場小，產業也小，徐欣羨想要學習如何拍電影實在沒有太多的選擇，大概也就只有香港跟台灣可以選。現年不到三十歲的徐欣羨，在《骨妹》之前，拍了兩部紀錄片，一部聚焦女同志題材的《櫃裡孩》，另一部聚焦三位不同女作家的《荒蕪中栽花》。《骨妹》融合了先前兩部作品的特質：《骨妹》有兩位年輕女性友達以上，戀人未滿，相互扶持與體諒的細膩情誼；另一方面，徐欣羨作為一位出身澳門的電影工作者，在短暫而且可以預見的未來，會與她先前的紀錄片當中所聚焦的三位女性作家一樣，以澳門為創作的基地以及作為創作的靈感來源。 電影的一開始，鏡頭對準台灣的鄉間，梁詠琪飾演的詩詩，正在看醫生，醫生囑咐：「戒酒吧!」接著她像是一般台灣人，騎上摩托車，回到家裡，家裡經營民宿，由李李仁飾演的丈夫陳忠與詩詩共同經營。台灣的鄉間很美，對詩詩而言，或許更像記憶裡的澳門。詩詩在報紙上看到一則尋人廣告，上面寫著：「靈靈死了，有要事相討。見字請電。」導演的影像像是中年詩詩的記憶，回到了年輕時詩詩與靈靈最後一次見面的那個時候。 在報紙上留下尋人字句，是一件老派事情，在現代更可能不是一件有效的事情，然而生長在沒有手機時代的人們而言，對於已經失去的朋友，想要重新連繫，也只能這樣碰碰運氣。詩詩見字，便回到澳門，與過去的同事通上電話，想要找的地方見面，詩詩說了兩個自己記憶中的常與朋友相聚的地方，朋友都說早就沒有了，最後朋友提到了一個地方，詩詩反問：「這地方還在嗎?」朋友說只剩下幾攤了!澳門變很多，從小生長在澳門的詩詩都認不得了，但終究還是記得過去一起在按摩店工作的那些好姊妹。 骨妹是香港與澳門對女性按摩工作者的稱呼。詩詩為了賺錢，只好成為骨妹，但是骨妹是需要學習的，老師教了幾招，便要他們彼此練習，詩詩為了更快上手，才能更快開始賺錢，想偷師靈靈，靈靈也不怕他偷，兩人遂成為姊妹，還住在一起。這種相濡以沫的感情，不見得非得將之定義為女同志的情誼，而是一種身為女性彼此幫忙的情誼。詩詩與靈靈是做純按摩，有時候為了想要多賺點小費，幫客人打打手槍是可能發生的，靈靈曾經為詩詩解圍，還安撫被詩詩尖叫聲嚇到的客人。靈靈未婚懷孕，不...

《海灘鼠輩》(Beach Rats)在去年(2017年)以《浪蕩沙灘》為名，在台北金馬影展性別越界單元中放映。《浪蕩沙灘》這樣的片名讓我有些遐想，誤會這部電影是一部男同性戀者在海灘尋找肉體歡愉，與最熟悉的陌生人邂逅，闡述肉體與寂寞的電影，但是實際上並不完全是如此。這部電影的男主角寂寞，自己對男人的性欲隱藏，過著日夜不同面貌的生活：白天帶著女友，還有哥兒們四處遊玩，晚上則上網尋找排遣情慾的男人。 電影的一開始，男主角哈里斯‧迪金森(Harris Dickinson)所飾演的法蘭基坐在電腦前，在網路視訊聊天室找尋可以聊天的對象；法蘭基遇到了一位熟男；熟男問法蘭基喜歡哪一型，法蘭基說不知道；接著熟男要法蘭基把帽子脫下，並且把燈調亮一點，希望能夠把法蘭基看得清楚一點。這個序場讓我們知道，法蘭基並未出櫃，透過網路來找尋同樣喜歡男人的人。法蘭基的父親因癌症臥病在床，法蘭基替父親到藥局領藥，將父親的藥偷出來，與哥兒們分享，享受藥物所帶來的迷幻快感，藉以逃避現實。父親的臥病，法蘭基似乎無力應付，因此表現冷淡，在夜間找尋與自己年紀差距很大的男人，或者說是像父親的男人，雖說他嘴上說的是不想遇到同樣生活圈的年輕男人，實際上是需要像父親那樣的男人給自己溫暖與愛。 整部電影都聚焦在法蘭基這個角色，法蘭基的三位哥兒們戲份不多，但是這三個哥們卻無時無刻影響著法蘭基的行為與想法。法蘭基與哥們到夜間的遊樂場，為了面子，面對女性的主隊追求，法蘭基的男子氣概告訴他要接受，以免別人對他有所懷疑；法蘭基認為自己應該要交女朋友，好讓自己看起來像是一個有女朋友的人，這樣大家才不會懷疑他是一位男同性戀者。還有一場戲，法蘭基與女友，還有哥兒們上到遊艇，遇見了曾經有過一夜激情的對象，法蘭基感到萬分不自在，因怕被發現而情緒上混雜了羞愧、緊張與怒氣，甚至為了極欲證明某些事情而意圖與女友在遊艇上做愛，但是卻力不從心。 電影即將結束之前，法蘭基的父親不敵病魔辭世，法蘭基與哥兒們不再有免費的藥物可使用，遂提出在網路上勾引有大麻的男同性戀者，在對方上鉤之後便出手搶奪大麻。當法蘭基提出這個點子時，有哥兒們懷疑法蘭基是GAY，當然也有人提出為什麼要做這件事，但是法蘭基怕自己真正的性向被哥兒們知道急忙否認，想要獲得大麻這樣事情成為了法蘭基獲得哥兒們認同的藉口，自以為聰明卻弄巧成拙，整體事件演變成犯罪行為。其中一個角...

《切小金家的旅館》是林冠慧執導的第一部電影長片。記得在小的時候，喜歡看電影，那個時候有一種電影類型叫做恐怖喜劇，一種可以同時滿足觀眾想要被嚇，又想要被逗得笑嗨嗨那種電影。《切小金家的旅館》滿足了我這類的觀眾，想稍微被嚇一下，電影裡又有足夠的笑料可以沖淡一些恐懼感，又有友誼、和解與家人情感加溫的結局，確實很對我的胃口，挺喜歡的。 切小金是一位高中生，為了賺錢到鬼屋裝鬼嚇小孩，遇到小屁孩不買帳還愛搗亂，也顧不得自己正在工作而對小孩施暴；切小金穿著鬼娃恰吉衣服對著哭泣的小孩說：「我就是喜歡看著你們抱著爸媽被嚇哭的模樣！」一種父母與子女之間彼此被需要的感覺，就在這個時候給激發出來，而小屁孩破壞了切小金的設定，又扯下了他的假眼球，切小金出手教訓。切小金出手教訓當然有他的心理因素，這個伏筆與電影後來的情節發展有對照效果。 身為人類，在這個世界上與其他人所來往，常常不自覺地替別人貼上標籤，以先入為主的觀念看別人。這部電影一開始就幫人貼標籤，然後再把標籤一張一張撕掉。 切小金高中生涯邁向第五年，又染了一頭金頭髮，轉到新的學校所有人(包含學校老師)都認為他是不良少年；他的名字裡有個金字，又染了金頭髮，其他人直接叫他金同學。切小金惡狠模樣不至於會被人霸凌，卻時常捲入霸凌事件當中，切小金沒被霸凌，反倒成為拯救小公主與魯群脫離霸凌局面的英雄；切小金因為家鄉爺爺奶奶殷殷期盼與呼喚之下，心不甘情不願地回到鄉下的溫泉旅館，一時之間失去英雄保護的小公主與魯群只好跟著他，沒有想到這趟的旅程完全出乎他們的意料之外。 就一部商業電影而言，劇本是合格的，確實也看得見導演、編劇、演員想要帶給大家驚喜的企圖心，無論是在美術、場景，甚至是笑點的經營上都是，可惜並不是每次出手都精準，電影的中段一度使人不耐。一場三位男主角扮演電影《倩女幽魂》當中的經典角色的戲，算是一絕，是致敬，也讓人覺得有趣。三位男主角不算有知名度，在這部電影當中有恰如其分的表現，值得鼓勵。幾位配角的運用，除了戲份較多了羅家英與朱咪咪之外，幾位客串的台灣明星也有畫龍點睛的效果，像是季芹飾演的切小金媽媽特別讓人印象深刻。 ...... 切小金家的旅館 Secrets in the Hot Spring 2018｜台灣出品｜國語、粵語發音｜Color｜109mins 導演： 林冠慧(Kua...

《華麗女子摔角聯盟》(GLOW)是Netflix的自製影集，原本以為是單純的女子摔角節目，卻不僅僅如此，是一部笑中帶淚，看幾位落魄女演員從對摔角一無所知，開始學習摔角的技巧，到設定角色，到這一季的結尾，完成了幾場的對戰，拍攝整集的女子摔角節目。 這套影集的背景設定在1985年的洛杉磯。一位亟欲發光發熱的女演員露絲，經歷多次試鏡的挫折，存款只剩下八十三塊美金，有一天接到一個選角導演的電話，劇組要尋找「不尋常的女演員」；露絲一到現場，才發現事情不是她想的這麼單純，她要參與的徵選確實是一種表演工作，但是並不只是要在鏡頭前面演戲，是要在鏡頭前摔角；部分不能夠接受這項工作的女演員直接走人，留下來的人都是想要當演員，不得不珍惜這個唯一可以成功的機會。《華麗女子摔角聯盟》的英文原文劇名是「GLOW」，是Gorgeous Ladies of Wrestling的縮寫，GLOW也是發光發熱的意思。這群女演員確實等待自己可以發光發熱的機會。 第一集的一開始，露絲參與一個試鏡，鏡頭對著她的臉，她很深刻的講出了獨白，時而激動，時而悲愴，在選角導演喊了結束之後，選角導演悠悠地對露絲說，她念到的是男生的台詞，她只好從新來過，從新來過念的是「秘書敲門」之類的台詞。這個時候我們大概知道了，露絲是故意念到男生的台詞，因為男生的台詞轉折較多，也更有角色內在的呈現與轉折，她想要展現自己的實力給選角導演看，而不是甘願演一個敲門女秘書這樣的角色。 露絲在心情低落的時候，與已婚的女演員朋友黛比談起自己的事業，黛比安慰她說自己在連續劇裡演一個植物人，黛比很失望，覺得自己沒有用，只能夠演這種角色，但是到了第三季，已經可以坐輪椅了。這聽起來或許像是笑話，但是對於當時的女性而言，不見得有的好角色，就算有也會被其他更有名或者是更有實力的人拿走吧!其他時候也就繼續地等待，等待的時候打工，學表演，還有練身體，等待機會來臨的那一天。 第一季的劇情主要集中在露絲與黛比兩個人身上，兩人從好友反目成仇；黛比的傷心暴怒對比露絲的愧疚與企圖想彌補，同時之間女子摔角節目的準備也如火如荼地展開。摔角比賽不是只是在擂台上摔來摔去，而是需要技巧的，對手與對手之間還要走足夠的默契；為了增加觀眾，需要劇情與角色使得觀眾得以投入。原來摔角並不是這麼簡單，要兼顧安全與娛樂性，還需要適時的煽動觀眾的情緒，好像真的比單純做演員還要...

美國電影《親愛的初戀》(Love, Simon)是改編自貝琪‧艾伯塔利(Becky Albertalli)所著的小說《西蒙和他的出櫃日誌》(Simon vs. the Homo Sapiens Agenda)。這部電影是清新的，這部份似乎讓許多不了解同志生活的人改觀，畢竟不是所有的同志都過著夜夜笙歌的生活，也不是所有的同志私生活混亂，許多人過著平平淡淡的生活，學生要讀書，出社會的人還是需要工作養活自己，與其他異性戀大眾沒有差別。 這部電影聚焦在賽門(台灣電影裡的翻譯，與原著書名翻譯為西蒙不同，但是指的是同一個人)的出櫃過程。出櫃的意思是「走出櫃子」，也就是將自己的同性戀者的身份跟別人說，讓別人知道。我總覺得出櫃這件事情專屬於同性戀者頗為奇怪，人總是有一些不想告訴別人的事情，需要鼓起勇氣才能跟別人說，說出來之後，家人朋友不見得能夠接受，這不也是出櫃的一種嗎? 幾年前，曾經看過一位女性喜劇演員汪黛．塞克絲(Wanda Sykes)脫口秀的片段「為什麼當同性戀者比黑人更辛苦？」黑人是天生的，難道同性戀者不是嗎?在電影《親愛的初戀》當中，賽門思考著為什麼身邊的其他異性戀朋友不需要對父母朋友出櫃?在他腦子裡小劇場演出了朋友對父母說自己是異性戀的身份，然後有父母哭泣吶喊，也有尷尬、慌張、不知道要說什麼的場景，一個接著一個，看是爆笑，實則諷刺。 賽門是一位十七歲的青少年男同性戀者，與父母、妹妹和樂的生活在一起，但是他的同志身份除了他自己之外沒有任何人知道；賽門在學校裡的生活似乎也很完美，有幾位要好的朋友；有一天，有一位還沒有出櫃的男同性戀學生在學校的部落格以小藍為名發言，讓賽門感到好奇，賽門創建了一個新的電子郵件帳號，寄信給這位男同性戀學生，並期待他的回覆；在收到小藍的回覆之後，賽門便在電子郵件裡表露自己不能夠說出來的祕密，同時也成為小藍的忠實聽眾，可惜好景不常，賽門的秘密被人發現，考驗著他與好友們的友誼。 賽門的家庭非常的健全，有一對非常恩愛，並且接受過高等教育的父母，但是賽門或許感到孤單，或許不想傷害父母，又或許不知如何對父母說出自己的性向，因此把秘密放在心裡。賽門有很好的異性戀模範，終究變成了同性戀者，這說明了性向是天生的，不是後天模仿得來的。賽門的孤單感強烈，因為身邊沒有跟自己一樣的人，不知道心裡的話要跟誰說，在網路上見到了與自己相同的人，便躲在自...

誰會想得到《厭世媽咪日記》(Tully)是一部這麼好看的電影!原本以為這是一部單純闡述母親含辛茹苦養育小孩的電影，沒有想到導演與編劇想要傳達的東西不那麼單純。在這樣的基礎之上，編劇與導演加上一些奇情，再加上一些懸疑，當你以為電影中的人物要跨越道德的邊境時，柳暗花明，讓人無法預知劇情的走向，陷入電影的情境當中。這部電影真的好看得不得了。 這部電影的導演傑森‧瑞特曼(Jason Reitman)在2007年拍攝了一部叫做《鴻孕當頭》(Juno)，講的是一位叫做朱諾的青少女迷戀學校的長跑選手，朱諾主動追求，然後懷上了長跑選手的孩子；朱諾必須為自己肚子的孩子找到出路，同時也必須為自己的未來打算。我覺得朱諾是很酷的，她對自己喜歡的男生主動追求，也沒有因為懷孕而沒有去學校，同時保有了自己的情慾自主權與受教權，甚至為自己的孩子尋找合適的養父母。 這一次的《厭世媽咪日記》的一開始，同樣是迎接新生命。莎莉‧賽隆(Charlize Theron)所飾演的瑪蘿肚子裡有了第三胎，理應要快快樂樂迎接新生命的她卻愁雲慘霧，因為總是有很多煩人的事情等著她。瑪蘿的大女兒還算聽話，父母暫時還能夠「控制」她，二兒子是一個特殊的孩子，情緒與反應都比其他學生更加敏感，需要特別的照顧，因此瑪蘿時常被校長招喚到學校，希望她的二兒子能夠別的，更加適合他發展的環境。可是或許經濟的考量，或者是社交上的考量，又或者是擔心孩子的未來，再加上第三個孩子即將出生，瑪蘿遲遲無法處裡二兒子的教育問題。 有一天，瑪蘿一家到有錢的弟弟家作客，雖說這對夫妻都有心不願意去，畢竟弟弟有錢，多少還是會無意地炫耀自己的生活；瑪蘿看到了弟妹總是容光煥發，專門的人帶著孩子吃飯，好讓大人們可以好好用餐，瑪蘿感到驚訝，有著羨慕又忌妒的感覺。弟弟向他提出，願意推薦一位夜間保母給瑪蘿，甚至願意付錢，瑪蘿起先不同意，不願意讓不認識的人出入家中。第三個孩子出身之後，瑪蘿被折磨得更不成人形，除了老三的吃喝拉之外，老二的情緒與學校校長所施加的壓力，瑪蘿更是情緒崩潰。有一場戲，瑪蘿的二兒子把水翻倒，潑到瑪蘿的身上，瑪蘿無意識地把衣服脫掉，大女兒一見，便說：「媽媽，你的身體怎麼變這樣?」瑪蘿看了女兒一眼，眼神像是在說：「還不是你們害的。」 劇情在瑪蘿終於接受了夜間保母杜麗，讓她進到家裏面來照顧孩子。這是整部電影的重要轉折。瑪蘿在杜麗心情不好...

是枝裕和(Hirokazu Koreeda)執導的電影《小偷家族》(Shoplifters)是一部非常好看的電影，非常值得買一張票，進到電影院去，在漆黑的環境中，享受電影所帶給你的深刻感受。這部電影沒有什麼出人意表的劇情，沒有神展開，銀幕所透出的力量很強大。所有演員都好，大人好，小孩也好，即使只是一個小眼神小動作都很牽動觀眾的情緒。我真心推薦聽到藝術片就害怕的朋友可以進電影院看看，是一部看得懂，而且一定會讓你入戲的一部電影。 是枝裕和過去的電影時常聚焦於家庭，而這些家庭成員的組成不見得有血緣關係，但是家庭成員彼此之間情感的牽連卻比原生的(有血緣關係的)更為強烈。血緣不是家庭組成最重要的事情，情感的牽絆才是。 電影的一開始，中年男子志與小男孩祥太，在超商裡選購物品，看似選購物品，其實是相互掩護、偷取商家的商品；兩人得手之後，在回家的路上，看到商店街在賣可樂餅，便買了五個，是真的有付錢的那種買，兩人邊吃邊走回家，剩下的是要帶回家給其他家人享用的，在經過一棟住宅的一樓陽台時，看見一個小女孩眼巴巴的看著他們，志的惻隱之心讓他決定要將這女孩帶回家，其他成員原本反對，但是一看到小女孩的身上有新舊傷口與瘀青，也就同意這位小女孩住進這個家中。 這個家庭當中，有奶奶，看起來像是爸爸與媽媽的志跟信代，像是姊姊的雅紀，還有小男孩祥代，與新來的小女孩。這看起來確實像是一個家庭，卻沒有血緣關係。電影的劇名開宗明義的闡明他們是「小偷家族」，這些成員並不完全以偷東西維生，奶奶有老人年金，志與信代也有一份工作；雅紀也有工作，是在風月場所工作，不賣身，提供視覺與幻想。既然有一份工作，為什麼不能好好工作就好?因為這樣一個社會無法給他們一個公平的對待，甚至志工作受傷了，公司竟然沒有為他保險，無法工作，也沒有任何的賠償。此外，每一位家庭成員都有不能為外人道的過去，稱他們為小偷，不單單他們偷的是商店裡的東西，還偷「原本不屬於他們」的那種人生。 志與信代不是夫妻，至少法律上不是。有一場戲是家裡面人都不在，夏天的午後下起雨來，志與信代因為天氣熱穿著輕鬆，吃了冷麵，然後相互勾引，相互勾引之後歡愛，歡愛之後兩人享受餘韻，遇到了兩個孩子突然闖入，志與信代驚慌失措穿衣，還得安撫孩子，遮掩剛剛所做的事情。這場戲非常好看，而且一氣呵成。這場性愛的起源是想要，是慾望，完全不是以生孩子玩目的，是以愛為出...

丹麥與瑞典共同出品的電影《騙婚風暴》(The Charmer)是一部聚焦移民的電影，也是導演米拉德．阿拉米(Milad Alami)第一部電影長片。整部電影其實瀰漫著一股強烈的無可奈何的奮圍，男主人翁伊朗人伊斯邁亟欲讓自己獲得丹麥的居留權，然而時間越來越緊迫，內心理智、道德與目的的掙扎促使他逐步的走向精神崩潰的邊緣；丹麥人拉爾斯想要理解自己的妻子墜樓的原因，找上伊斯邁，卻未能獲得可以接受的答案。 電影的一開始，銀幕全黑，聲音是男女交歡的聲音。這時我們還沒有辦法分辨這個聲音是誰發出來的；銀幕亮起，一個女人躺在一個男人的胸膛上，接著這個女人趁著男人在淋浴的時候，以迅雷不及掩耳的速度跳下窗台，接著響起路人的尖叫驚呼聲。電影剛開始，完全都是在看與聽聲音在表演，影像先是黑，即使場景亮起，看到的是人類身體的局部或者是房子裡的空景，再不然就是女人的背面，也就是女人跳下窗台的前幾秒。這個序場很精采，不拖泥帶水，充滿想像力，讓觀眾帶著懸疑與期待進入故事的主線。 伊朗人伊斯邁在丹麥打工，將錢寄回伊朗，無非是要讓家人過更好的生活。只能夠做搬家工人的伊斯邁只能透過與真正的丹麥人結婚才能獲得居留權，因此他就把自己打扮好，泡在酒吧裡，與女性相識，試著讓女性愛上他，接納他，甚是與他同居、結婚，使他成為丹麥人。性對伊斯邁是達成目的的手段，但是對其他丹麥女人而言，性可能是愛情的步驟之一，也可能是交際的一部分。幾場性愛的場面，也呈現了伊斯邁心理不同面相。第二場性愛，他與某位女人回到兩人共同的居住的地方，女人明顯不悅，伊斯邁的主動積極是為了取悅女人而不是自己；另一場性愛被另一個女人的孩子撞見，似乎開始動搖他的良心，想到自己在伊朗的家庭。 伊斯邁與同為伊朗裔的女主角莎拉相遇並不美麗，莎拉一見到伊斯邁與她的朋友搭訕，便斷言伊斯邁是為了居留權，要自己的女性朋友注意，之後第二次遇見莎拉半推半就的帶著伊斯邁參加自己的家族所舉辦的伊朗聚會。伊朗家庭的長輩移民到丹麥，想法還是伊朗的傳統思維，莎拉帶著伊斯邁，也是擋箭牌，阻擋了母親的叨唸，也阻擋了親戚的指指點點。真愛來得不是時候，伊斯邁對莎拉的感情再真，也逃離不了道德良心的招喚。 這部電影是好看的，劇本精彩，環環相扣，細節之處展現細膩。導演對於這樣的移民議題沒有戴著有色眼光，也沒有批判劇中人物的所作所為，氣氛的營造也相當成功。這雖然是導演的第一...

我對陳凱歌所執導的電影一向捧場，我認為他是一位有誠意的導演，愛藝術，同時對藝術有自己的獨特見解，以電影的形式展現在世人面前。或許，就是愛音樂，才有《和你在一起》這樣的電影出現；因為愛京劇，才會有《霸王別姬》《梅蘭芳》這樣的電影。又因為愛武俠、愛小說，有了《道士下山》。只是陳凱歌近幾年都有「半部好作品」的問題，電影的前半段好，或者是後半段好，始終無法重現《霸王別姬》的藝術頂峰。 陳凱歌的新作《妖貓傳》是改編自日本小說家夢枕貘的作品《沙門空海之大唐鬼宴》，編劇找來電影《色‧戒》《臥虎藏龍》的王蕙玲，似乎想要一改過去陳凱歌不大會說故事的毛病。可惜，這部電影終究只是一部中等以上的作品，原本有機會能夠成為精品，卻仍舊功虧一簣。 《妖貓傳》是一部適合在大銀幕上觀賞的作品，視覺效果上可以使挑剔的觀眾滿意，也因為在大銀幕，觀眾可以看清楚細節，動畫上呈現與實際搭建的場景搭配得宜，甚是好看。電影開頭，妖貓出現在金吾衛劉雲樵家中，與其妻春琴對話，春琴原本驚恐，接著被妖貓利誘，逐漸入魔。這幾場開頭的戲，好看，也讓人想要一直看下去，觀眾對於故事的渴望是強烈的。電影中段之後，主人翁空海與白樂天的抽絲剝繭，探求妖貓所經歷、所見的不平，劇情拖沓的讓人不耐煩，一時讓人無心去欣賞美術上的美。 演員上而言，相較於飾演空海的染谷將太(Shota Sometani) 與飾演白樂天的黃軒，我更喜歡秦昊的表演。秦昊將男人一種靠勢，又唯利是圖，好色卻又膽小怕鬼的樣子詮釋非常立體。張雨綺飾演的春琴，是電影前半段唯一重要的女性角色，被貓附身著魔的樣子令人不寒而慄，覺得害怕卻又想要繼續看下去，是這部電影當中最亮眼的演員。最可惜的莫過於張榕容與阿部寬，像極了人形立牌。但是我不認為這是演員的問題，導演沒有給予足夠的空間讓演員發揮，演員是非戰之罪。 ...... 妖貓傳 Legend of the Demon Cat 2017│中國、日本出品│普通話、日語發音│Color│129mins 導演： 陳凱歌(Kaige Chen) 演員： 黃軒(Xuan Huang) 染谷將太(Shota Sometani) 張雨綺(Kitty Zhang Yuqi) 秦昊(Hao Qin) 張榕容 劉昊然(Haoran Liu) 歐豪(Hao Ou) 張魯一 阿部寬(Hiroshi...

吉勒摩‧戴托羅(Guillermo del Toro)在2006年執導的電影《羊男的迷宮》(Pan's Labyrinth)一直都是我印象深刻的電影，對他之後所拍攝的電影也會特別注意。場景與美術的繁複，時常與神話相連結，也時常對神秘不為人知的物種有所描述。《水底情深》(The Shape of Water)具備他過去作品的特色，放大了異與同之間的差異，放大了情感，增加了幾個對照組，呈現因為異於常人所產生的孤獨，原來我們都一樣，希望與眾不同，卻又如此害怕與別人不同，因為不同而被孤立，孤立之後寂寞也就隨之而生。 莎莉‧霍金斯(Sally Hawkins)所飾演的角色伊莉莎是啞女，不能說話，但是聽得見聲音，她在生活上有一個好友嘉爾，在工作上也有一個好友瑟達，都是屬於在美俄冷戰時期的弱勢族群，好在嘉爾與瑟達願意看(學習)手語，伊莉莎也才能有朋友。但是有朋友終究是不夠的，畢竟朋友能夠解決的事情是陪伴，還是有一些事情是不能幫忙的。電影的一開始，導演的鏡頭流暢的紀錄女主角莎莉絲所居住的環境以及每天的生活，因此觀眾可以得知伊莉莎是一位有性慾的女人，生性浪漫、喜歡電影。 嘉爾是同性戀者，為了接近喜歡的男生，一次又一次買難吃到食不下嚥檸檬派。這裡的檸檬派象徵愛情，酸酸甜甜確實美好如愛情，但是難吃到食不下嚥又象徵那個年代同性戀戀情的困難，更別提伊莉莎後來的愛情了。 整體而言，我是喜歡這部電影。畫面上的精雕細琢是加分，此外女主角莎莉‧霍金斯(Sally Hawkins)與飾演嘉爾的李察‧傑金斯(Richard Jenkins)的演出稱職，對電影本身也加到分數，然而劇本本身不夠深入，流於表面。電影預告本身剪得極佳，但是電影本身對於冷戰題材的搔不到癢處，電影本身沒有預告來得有張力，著實可惜。 最後要在特別提到一位演員，飾演俄國間諜的麥可斯‧圖巴(Michael Stuhlbarg)，在另外一部同樣是第90屆奧斯卡金像獎的重磅角逐者的電影《以你的名字呼喚我》(Call Me by Your Name)當中飾演男主角的爸爸。 麥可斯‧圖巴在這兩部電影當中呈現了完全不同的造型與演技，沒有特別去上網查詢，還真的認不出來，是一位值得認識的變色龍男演員。 ...... 水底情深 The Shape of Water 2017│美國出品│英語、俄語、法文發...

女性電影導演在美國發達的影視工業當中是少數，那黑人的女性電影導演更是少數中的少數。這部電影《泥沼》(Mudbound)的導演迪‧里斯(Dee Rees)便是少數的少數。《泥沼》是他的第三部電影作品，上一部《藍調女王》(Bessie)讓她入圍了艾美獎迷你影集或電視電影最佳導演獎。由於她在台灣也沒有名氣，過去拍攝的電影又都以黑人作為主題，台灣首輪院線電影，即使是藝術院線都沒有她的容身之地，還好Netflix有慧眼，在2017年日舞影展買下這部電影，不然台灣觀眾或許還看不到。 這部電影改編自希拉禮‧喬丹(Hillary Jordan)的同名小說。這部電影主要是講述一個白人家庭，男主人亨利為了夢想咬牙買下的農莊，遭到詐騙，只能先住在漏水的農舍裡；亨利搬到了鄉下，一家人不適應鄉間的生活，時常依賴一個黑人佃農家庭協助；二次世界大戰結束了，亨利的弟弟吉米回到家鄉，飽受戰後精神上的折磨，只能以酒麻痺自己，同時黑人家庭的長子郎索也從戰場歸來，兩人逐步成為朋友，黑人與白人之間友誼的萌發卻成為悲劇的開端。 電影的開頭，亨利與吉米在挖掘墓穴，當以為已經挖得夠深的時候，挖到黑人的骨骸，亨利對吉米說：「帕比(對爸爸的稱呼)不會同意自己與黑鬼長眠在一起的。」吉米不解，但也只好聽從哥哥的命令，重新挖一個新坑，碰到大雨差點被淹死，接著他們巧遇黑人佃農一家，亨利理所當然的要他們幫忙，黑人佃農一家面無表情，不情不願，鏡頭轉進了亨利與妻子蘿拉結婚之前的那個時候。 蘿拉與亨利結婚之後，看似幸福，但是在亨利根深蒂固的傳統觀念裡妻子與孩子是屬於丈夫的財產，蘿拉得知要搬到鄉下農莊的時候是亨利已經買下了農莊，先前亨利完全沒有與蘿拉商量；搬到農莊之後，蘿拉必須適應鄉下的生活又是一個挑戰，在都市裡不常看到的動物的屍體，不時出現在蘿拉眼前，更別說過去習以為常的隱私變成奢求，例如公公帕比假裝沒事的走過正在洗澡的蘿拉地方。 吉米退伍之後，暫時投靠哥哥的農莊，在街頭聽到像是槍聲但是不是槍聲的巨響，立刻趴在地上躲避，其他人見到只覺得吉米的怪異，此時只有同樣從戰場回來的黑人朗索伸出援手，拉吉米一把。同為軍人，同樣從戰場上回來，同樣經歷過戰場的殘酷，也能夠更加的體恤對方的心情。吉米與朗索友情是整部電影唯一呈現平等的時候。蘿拉的女兒們生病，暴雨之中找不到醫生，亨利只好央求佃農之妻協助，孩子痊癒才在蘿拉要求之下提...

《堅強之島》(Strong Island)講的是種族歧視，講的是一位年輕健壯的黑人男子在夜間在一個修車廠的後巷被人槍殺的經過，現場沒有攝影機，也無法以影像還原當時的真實情況；被害者的妹妹在多年之後拿起攝影機，想要了解當時的情況與事後調查的過程，因為被害者的妹妹無法理解為何這位白人殺人兇手非但沒有進監獄，也沒有進到法院審判，然後就被放走了。 這部紀錄片的一開始，導演楊斯‧福特(Yance Ford)將攝影機對著自己撥電話的樣子，電話的另一頭是當初偵辦這起案件的助理檢察官，但是這位女性的助理檢察官對於當年案件與大陪審團公聽會上決議無須進法院審判的審議過程三緘其口，導演無法得到更多的訊息，只能禮貌性的表示感謝，掛上電話。接著導演將鏡頭對準自己的媽媽芭芭拉‧鄧莫爾 (Barbara Dunmore)，讓媽媽說著對自己孩子的思念與惋惜，試著拼湊出哥哥死亡的真相。 這部紀錄片紀錄著這一家人，尤其是受害者的母親對於兒女教育的重視，還有這一家人深厚的情感。但是事實上，一對黑人父母親即使受到了高等教育，在讓人見到的一瞬間，總是被評斷，評斷為低一等的人種。原本以為搬家是為了給孩子更好的生活，芭芭拉與丈夫因為賺錢供房、養育孩子必須花更多的時間工作，沒有時間陪伴孩子；另一方面以為到很好的社區，與其他黑人住在一起，成為種族隔離的另外一種形式。事實上黑人怕白人，白人也怕黑人。芭芭拉出席有大陪審團的公聽會，想要讓殺害她兒子的白人受到應有的制裁，大評審團中卻沒有一位黑人，當中有人看書、看雜誌，在芭芭拉的主觀意識上，芭芭拉認為這些人對她說的話一點都不敢興趣，芭芭拉甚至覺得大陪審團認為她只是想要把自己孩子的死怪罪在一個想要自我保護的白人男子身上。殺害她孩子的白人男子沒有意外的全身而退，她所期望的公平的審判變成奢求。 這部紀錄片強而有力，還有對亡故之人的緬懷，令人心痛的是導演楊斯‧福特挖掘的真相的努力與嘗試變成徒勞，即使自己真的挖掘到事情的真相，自己的哥哥也無法回來。這部紀錄片是強而有力，觀眾被導演的情緒撥弄，無論是芭芭拉的言談與逐步走向生命的盡頭，或者是導演自身在鏡頭前崩潰泣訴自責，資訊量夠了，情緒的累積也到頂了，觀眾的情緒完全沒有舒展空間，到最後觀眾的心也累了。紀錄片結束前的幾個鏡頭過於炫技，倒掛在車子內的攝影機光影是美，卻讓人分心，反倒去思考(猜測)導演的用意，是敗筆。 .....

紀錄片《伊卡洛斯》(Icarus)好看的不得了。明明是一部紀錄片，卻像是驚悚片，讓人腎上腺素暴衝。這部紀錄片在導演布萊恩‧福格爾(Bryan Fogel)持續紀錄之下，原本只是他對於自身與藥檢制度的實驗，逐步進入了全世界攸關體育運動賽事公平性的醜聞，最後結局超展開，簡直比任何一個故事更加懸疑、更加離奇。 導演布萊恩‧福格爾是一位業餘的自行車手，在業餘選手中最高等級的高路單車賽(Haute Route)中得到第14名；另一方面自己體壇的偶像，過去曾七度獲得環法自行車賽冠軍，還得過奧運銅牌的自行車名將藍斯‧阿姆斯壯(Lance Armstrong)承認使用禁藥來增加運動表現，所以布萊恩好奇自己使用禁藥會怎麼樣，會被抓嗎？ 那被抽檢時是否也能夠逃避檢驗？但是美國的科學家不願意幫助他， 他只好尋求俄國禁藥檢查實驗室主任格里戈里(Grigory Rodchenko)的協助，計畫且持續性的注射禁藥，接著和平常一樣投入訓練，兩人持續的保持聯繫，也成為好友。 布萊恩持續的紀錄自己使用禁藥的過程，與格里戈里在美國相見，格里戈里還將布萊恩的尿液從美國帶回俄羅斯的實驗室進行分析，然而布萊恩在隔年的高路單車賽成績卻沒有更好，畢竟比賽這件事情有太多內外在的因素需要配合，而主辦單位強而有力的申明打擊禁藥，卻也幾乎沒有進行藥檢。接著，德國電視台的紀錄片指控俄羅斯的運動員使用禁藥，格里戈里因高層與媒體的壓力被迫自願離職，又因為擔心自身安危而逃到美國。布萊恩持續的紀錄，或許格里戈里求自保，也願意被紀錄，格里戈里開始對著鏡頭說著自己如何成為禁藥計畫的聯絡人，又如何被其他運動高層鬥爭，甚至進入精神病院，自己又如何突然被國家需要而被釋放。 這部紀錄片名叫《伊卡洛斯》。這個片名有其典故，是希臘神話當中伊卡洛斯為了逃離克里特島，與父親分別戴上了蠟做成的翅膀，年輕的伊卡洛斯因初次飛翔而喜悅，不自覺得越飛越高，過於接近太陽以致翅膀融化而墜落。紀錄片的後半段直指俄羅斯總統普丁授意這項禁藥計畫，在索契冬運俄羅斯運動員所獲得的獎牌破了歷史紀錄，卻極可能不是在公平的競賽條件之下所達成，在冬運之後普丁成為了受益者。普丁在俄羅斯民間聲望原本直直落，在索契冬奧之後支持度直線上升，也給自己找到了出兵烏克蘭的理由。俄羅斯體壇在索契冬運四年之後依舊被懷疑有計畫性的使用禁藥，普丁就像是希臘神話當中伊卡洛斯得意...

我真的衝著羅比‧威廉斯1995年主演的電影《野蠻遊戲》(Jumanji)，才進戲院看這一部號稱睽違22年的續集電影。或許是因為還有著年輕時對《野蠻遊戲》的印象，之後再電影台也看過幾次，每次看都喜歡。看到《野蠻遊戲：瘋狂叢林》(Jumanji: Welcome to the Jungle)赫然發現這部電影就像是電影中的桌遊進化成家庭式遊戲主機一般進化，成為一部新的電影，既在框架之中，又跳出框架，是一部令人驚喜的電影。 電影的一開始，場景設定在高中的校園，兩位男生與兩位女生因著不同的原因被校長留校察看，看到倉庫裡有一個別人捐贈的遊戲機，因為好奇心的驅使，學生們決定玩看看，各自選擇角色，沒有想到按了開始鍵之後，竟一個一個化成煙霧，進到遊戲當中。原本的膽小宅男竟然變成了最狂探險家布雷史東博士；橄欖球校隊猛男變矮變胖變成動物學家；只會讀書不愛運動的女孩則變成辣妹戰事；最讓人捧腹大笑的是校園正妹變成了中年發福的大學教授。 這部電影非常熱鬧，但是也沒有忽略故事，觀眾跟隨著電影劇情的推演，很快的可以進入故事當中，可以充分的理解在遊戲世界裡對角色的設定，還有遊戲世界當中的遊戲規則。飾演中年發福教授的是傑克‧布萊克(Jack Black)。第一次看到海報時，我心裡還嘟囔著「怎麼造型都好像」，像是在2005年的電影《金剛》(King Kong)裡看過。但是傑克‧布萊克的演技讓人將疑慮全部拋開，完全享受他的表演，尤其是當他發現自己(女網宏高中生)被裝在中年男人的身體裡時，疑惑又好奇的神情，還有不時冒出的妙語，真的很可愛又好笑。 《野蠻遊戲：瘋狂叢林》這部電影確實可以承接我這一世代人的回憶，也能夠讓更加年輕，甚至沒有看過羅比‧威廉斯版的年輕影迷開心享受，或許這部電影在20年後也能夠讓人回憶著。 ...... 野蠻遊戲：瘋狂叢林 Jumanji: Welcome to the Jungle 2017│美國出品│英語發音│Color│119mins 導演： 傑克‧卡斯丹 Jake Kasdan 演員： 巨石強森(Dwayne Johnson)  凱倫‧吉蘭(Karen Gillan) 傑克‧布萊克(Jack Black) 凱文‧哈特(Kevin Hart) 巴比‧卡納佛(Bobby Cannavale) 尼克‧強納斯(Nick Jon...